tag:blogger.com,1999:blog-69594556057861398572024-03-07T20:26:23.473-08:00Lenguaje UniversalLydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.comBlogger15125tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-85623915918836028062010-01-10T20:00:00.000-08:002010-01-10T20:07:56.937-08:00Cybergoth<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qjmke5GtI/AAAAAAAAAGE/Z3K3-QTVKOA/s1600-h/cybergoth.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 240px; height: 320px;" src="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qjmke5GtI/AAAAAAAAAGE/Z3K3-QTVKOA/s320/cybergoth.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425328584144788178" border="0" /></a>Cyber, también denominada cybergoth, cultura cibernética o cibercultura, es el nombre dado a una subcultura que tiene sus raíces en múltiples escenas musicales incluidas las escenas Goth europeas y escenas rave/discoteca. Alguien que se identifica con la subcultura cibernética puede ser contemplado como un "cyber", aunque el término "cybergoth" se utiliza para referirse a alguien que es percibido o tiene influencia de la subcultura gótica y "cyberkid" se utiliza para referirse a aquellos que asisten a clubs trance/ hard dance. <p>Si bien la moda inspirada en la ciencia-ficción y el interés en la música electrónica son dos áreas que definen la subcultura cibernética, los cybers también tienden a tener un interés general en las nuevas tecnologías y el futuro, una visión optimista de su influencia en la sociedad, y otros temas de la cibercultura.</p><p>Los Cyber están asociados con la música en gran medida de naturaleza electrónica, que abarca tanto electrónica alternativa (géneros como el electronic body music, música industrial, futurepop y noise) y clubs de baile orientados a estilos musicales como el trance, hard dance y otros géneros de música electronica incluyendo el drum and bass synthpop, gabber e intelligent dance music.</p><p><object width="445" height="364"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/sGtEf36WzLI&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/sGtEf36WzLI&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="445" height="364"></embed></object><br /></p>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-17217704502870681722010-01-10T19:38:00.000-08:002010-01-10T19:59:22.621-08:00Emo<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qhSMyYqFI/AAAAAAAAAF0/hr9w20zRsVI/s1600-h/jimmy.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 226px; height: 320px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qhSMyYqFI/AAAAAAAAAF0/hr9w20zRsVI/s320/jimmy.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425326035163457618" border="0" /></a>El emo es un género musical derivado del post-hardcore nacido a finales de los años '80 y que se diferencia de éste por su sonido más lento y melódico. También está considerado una corriente del rock alternativo. <p>El término <i>emo</i> es un apócope deemotive hardcore o emo-core y hace referencia a las letras de los grupos del género, caracterizadas por abordar, a diferencia del hardcore punk, temas más personales utilizando letras más introspectivas en sus composiciones, buscando de esta manera generar las mismas emociones en el oyente. Para lograr una mayor expresividad utilizan en su música cambios de ritmo y crecendos, combinando en una misma canción estallidos de furia heredados del hardcore, con sonidos más apacibles.</p><p>Las bandas <i>emo</i> intentan no hacer música puramente comercial, ya que para ellos tratar de satisfacer a un público mayoritario con música "artificial" o "envasada", sería incompatible con expresar emociones genuinas. De hecho, tanto los conciertos de estos grupos como sus discos suelen tener precios bajos en comparación con los de otros artistas. Gran parte de los grupos de emo son contrarios a los artículos de merchandising musical, como camisetas u otros productos para ganar dinero.</p><p>El primer disco considerado emo-core fue el álbum de debut homónimo de Rites of Spring en 1985. En él, el grupo redirigió la pasión y la rabia propias del hardcore hacia temas como la soledad o la añoranza del pasado en lugar de hacia la revolución social como había sido lo común hasta entonces en dicho género. Las bandas más populares usualmente catalogadas dentro de<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qhjz6XqsI/AAAAAAAAAF8/bPXb3ka3k_Y/s1600-h/savesthe.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 200px; height: 200px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qhjz6XqsI/AAAAAAAAAF8/bPXb3ka3k_Y/s200/savesthe.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425326337723706050" border="0" /></a> este estilo musical son Dashboard Confessional, Saves the Day, Thursday, Amber Pacific y Jimmy Eat World.</p><p>Si bien Jimmy Eat World había tocado un estilo emo-core en los principios de su carrera, al tiempo del lanzamiento de su álbum, la banda casi había eliminado completamente sus influencias emo tomando una dirección más cercana a generos un poco más conocidos como el rock alternativa y el pop punk.</p> <p>Cuando el público comenzó a conocer acerca del término "emo" y supo que Jimmy Eat World estaba asociada con él, la banda continuó siendo clasificada como tal. Desde entonces, el término "emo" cambió para describir una música completamente diferente a la de sus antepasados.</p><p><object width="445" height="364"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/NwW0q65VIas&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/NwW0q65VIas&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="445" height="364"></embed></object><br /></p>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-90363529378909512862010-01-10T19:26:00.000-08:002010-01-10T19:34:24.705-08:00Shoegazing<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qcHr75aUI/AAAAAAAAAFs/-XPPTaTOaP0/s1600-h/my-bloody-valentine.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 320px; height: 320px;" src="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qcHr75aUI/AAAAAAAAAFs/-XPPTaTOaP0/s320/my-bloody-valentine.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425320356988152130" border="0" /></a>El Shoegazing es un estilo de música alternativa surgido a finales de los años ochenta y principios de los años noventa en el Reino Unido, bautizado así por la prensa gracias a la costumbre que tenían los integrantes de las bandas de tocar mirando hacia el suelo, sin hacer contacto visual con su público (en inglés el término proviene de " shoe" (zapato) y "gazing", del verbo <i>gaze</i>, que significa mirar fijamente a alguien o algo). <p>Pero no solo este movimiento "corporal" fue lo que identificó su esplendor musical y sus canciones. Las guitarras con retroalimentación, ruidosas y a la vez melódicas, plagadas de pedales de efectos como el <i>flanger</i>, <i>reverb</i> o <i>chorus</i>, los ambientes espaciales que creaban y sus letras, entre sombrías y melancólicas —la mayor parte del tiempo susurradas—, eran los medios identificativos de los grupos. Generalmente reconocían (explícita o implícitamente) como influencias a The Jesus and Mary Chain. Velvet Underground, Spacemen 3, los Cocteau Twins y Brian Eno.</p> <p>Este género se confunde muchas veces con el Dream Pop el cual utilizan más bien ecos en sus guitarras y no tanto distorsiones.</p> <p>Los grupos más importantes de la escena fueron My Bloody Valentine, Ride, Slowdive, Lush, The Verve, The Boo Radleys, Chapterhouse, etc.</p> Tras el éxito de principios de los años noventa, el género cayó en el olvido, pero una década después, una nueva camada de grupos se propone seguir los pasos de aquellas bandasLydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-49078389657551166892010-01-10T19:13:00.000-08:002010-01-10T19:26:42.309-08:00Post Punk<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qaEJAo6pI/AAAAAAAAAFc/H0Mr6hq38wQ/s1600-h/beso-bono-adam.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 240px; height: 320px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qaEJAo6pI/AAAAAAAAAFc/H0Mr6hq38wQ/s320/beso-bono-adam.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425318097049938578" border="0" /></a>El Post Punk es un género musical que se formó a finales de los años 1970 como una reacción a la "explosión" inicial del punk rock.<br />Durante la primera ola del movimiento Punk, bandas como los Sex Pistols, The Clash, The Ramones y The Jam comenzaron a desafiar los estilos y convenciones de la música rock de ese momento mediante el uso de acordes y progresiones básicos y poniendo un mayor énfasis en la velocidad y actitud. Más tarde algunas bandas comenzaron a experimentar con estructuras más desafiantes y un enfoque artístico más introvertido, complejo y experimental que el punk rock clásico y el new wave. El post-punk estableció las bases para el rock alternativo al expandir la idea de lo que la música punk y underground podía hacer e incorporando al punk rock elementos del krautrock, la música dub jamaicana, el funk estadounidense y la experimentación en el estudio, como se ejemplifica en la etapa de David Bowie en Berlín con <i>"Low"</i>, <i>"Heroes"</i> y <i>"Lodger"</i> y con los discos de Iggy Pop<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qaLb8zrBI/AAAAAAAAAFk/vJYkhSmy_MI/s1600-h/ian-curtis.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 146px; height: 200px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qaLb8zrBI/AAAAAAAAAFk/vJYkhSmy_MI/s200/ian-curtis.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425318222393224210" border="0" /></a> <i>"The Idiot"</i> y <i>"Lust For Life"</i>. Incorpora también elementos del rock progresivo), consiguiendo una característica oscura, extraña y depresiva. Encontró un lugar en la escena del college rock de los años 1980 y dejó una cantidad de sub-géneros.<br />Ejemplos de bandas importantes de post-punk incluyen a Siouxsie & The Banshees, The Cure, Echo & the Bunnymen, Gang of Four y Joy Division, que a la muerte de su cantante Ian Curtis se rebautizó como New Order. Bandas como Crass, U2 y The Fall también suelen ser consideradas parte del movimiento.<br />El movimiento originalmente tomó lugar en Inglaterra, aunque hubo escenas importantes en muchos países, muchas bandas norteamericanas o no europeas no tuvieron tanto reconocimiento internacional.<br /><object width="445" height="364"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/g2BqLlVHlWA&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/g2BqLlVHlWA&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="445" height="364"></embed></object>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-88278360286987937022010-01-10T19:00:00.000-08:002010-01-10T19:05:50.158-08:00Twee Pop<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qVdQMAihI/AAAAAAAAAFU/96jRZ1Lad_k/s1600-h/The%2BPastels.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 270px; height: 320px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qVdQMAihI/AAAAAAAAAFU/96jRZ1Lad_k/s320/The%2BPastels.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425313030915262994" border="0" /></a>El Twee Pop es un tipo de Indie-Pop conocido por sus letras y melodías dulces y simples, a menudo con guitarras melodiosas y tintineantes, y un notable énfasis en un aspecto de ingenuidad casi infantil. Si bien el Twee pop es una rama del Pop, nunca alcanzó éxito masivo como género, más que en ciertos momentos y lugares puntuales, nunca llegó al "gran público" y siempre se mantuvo en circuitos indie (por independientes, entradas anteriores). El género surgió alrededor de 1986 de la escena del indie, cuando la revista británica New Musical Express lanzó la cinta "C86", un compilado con bandas como The Pastels. <p>La banda de Post Punk de alrededor de 1970-1980 The Television Personalities son citados generalmente como una de las mayores influencias del género en sus inicios, junto con los Buzzcocks y los Ramones<span style="text-decoration: underline;">.</span></p> <p>En el Reino Unido, donde el Twee pop fue más popular, el sello de Bristol Sarah Records fue el hogar de la mayoría de las bandas de la escena. En EEUU<span style="text-decoration: underline;">,</span> el movimiento fue liderado por K Records, en Olympia, Washington.</p> <p>Aunque el término "Twee" es ampliamente aceptado para referirse al tipo de música mencionado, no se generalizó hasta principios de los 90. En los 80 las bandas de "Twee pop" eran clasificadas simplemente como "indies".</p><p><object width="445" height="364"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/wMD7Ezp3gWc&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/wMD7Ezp3gWc&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="445" height="364"></embed></object><br /></p>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-64285915896180279002010-01-10T18:27:00.000-08:002010-01-10T20:10:11.273-08:00Nu Metal<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qQOdT_vII/AAAAAAAAAFE/O9D_MGa7QhE/s1600-h/system+of+a+down+04.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 200px; height: 200px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qQOdT_vII/AAAAAAAAAFE/O9D_MGa7QhE/s200/system+of+a+down+04.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425307279182249090" border="0" /></a>El <b>nu metal</b> es un subgénero musical surgido a mediados de los '90 e influenciado por estilos como: grunge, funk, rap y algunos subgéneros del heavy metal, como groove metal, thrash metal, metal alternativo y funk metal. <p>La música nu metal enfatiza la atmósfera, el ritmo y la textura por encima de la melodía y la instrumentación. A menudo, las canciones de nu metal usan riffs rítmicos y sincopados, tocados con distorsionadas guitarras eléctricas afinadas en rangos bajos para crear una música más oscura que la tradicional.</p> <p>Las bandas que dieron origen al género fueron Korn (con su álbum homónimo en 1994) y Deftones con su disco de 1995, <i>Adrenaline</i>.<br />Hubo muchas bandas que influyeron para que nazca el nu metal, entre ellas podemos nombrar: Anthrax y Rage Against The Machine por su fusión de metal y rap, Pantera por su sonido crudo y directo, Faith No More y Tool por su innovación dentro del metal y Prong por la utilización de samplers en canciones metaleras.</p><p>La muerte de Kurt Cobain, el líder de Nirvana, en 1994 marcaría el comienzo del declive del rock alternativo (y del grunge en particular) como la fuerza motriz del rock estadounidense moderno preparando el terreno para que el nu metal ganara público.</p><p>La segunda generación de bandas nu metal apareció a fines de los 90' y principios de los 2000 y<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qQTHvcXWI/AAAAAAAAAFM/bQ0n_jk1Cuo/s1600-h/linkinpark.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 133px; height: 200px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0qQTHvcXWI/AAAAAAAAAFM/bQ0n_jk1Cuo/s200/linkinpark.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425307359291137378" border="0" /></a> se caracteriza por mayor experimentación y la inclusión de nuevos sonidos traídos de otros géneros. Entre los principales exponentes podemos nombrar a: Linkin Park, Slipknot, Papa Roach, Drowning Pool, Resorte, etc.</p> <p>Linkin Park es la banda de nu metal más popular con más de 60 millones de copias vendidas de sus tres primeros álbumes ( Hybrid Theory, Meteora y Minutes to Midnight). Su música está relacionada con el rapcore y también incluye elementos electrónicos como teclados, tornamesas y samplers.</p> <p>En 1998 aparecería una de las bandas que revolucionaría el nu metal, System of a Down (una de mis favoritas). Ellos ampliaron las bases del nu metal al tomar elementos de diversos genéros y estilos hasta lograr un sello distintivo. Sus letras también son algo característico de la banda, ya que a diferencia de los demás grupos del género ellos si tratan temas políticos.</p><p><object height="364" width="445"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/HwNXvQ2OK_k&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube.com/v/HwNXvQ2OK_k&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" height="364" width="445"></embed></object><br /></p>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-33363271144394237092010-01-10T15:09:00.000-08:002010-01-10T18:54:53.456-08:00Y apareció el ROCK<div><a href="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pj05eQfLI/AAAAAAAAAE0/sGBKDyrO_nY/s1600-h/elvis_presley25.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425258461553261746" style="margin: 0px 10px 10px 0px; float: left; width: 137px; height: 200px;" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pj05eQfLI/AAAAAAAAAE0/sGBKDyrO_nY/s200/elvis_presley25.jpg" border="0" /></a> A comienzos de la década de los cincuenta se produjo en Estados Unidos el surgimiento de una nueva modalidad de música popular: el rock & roll, expresión que podría traducirse por "contonearse y rodar". El término Rock-and-Roll fue utilizado en 1951 por Alan Freed, disc jockey de Cleveland, tomado de la canción "My Baby Rocks Me with a Steady Roll".<br /><br />El rock & roll nació como música claramente generacional, como una exigencia de ruptura con los géneros musicales anteriores. Fue patrimonio de una juventud que no quería parecerse a sus mayores, representantes del puritanismo y el conformismo de la sociedad estadounidense. Su público estaba compuesto mayoritariamente por adolescentes que reivindicaron sus inquietudes y sus aspiraciones con la ayuda del nuevo género, cuya difusión por todo el mundo, breve pero espectacular, encontró en los medios de comunicación de masas su principal aliado.<br />El rock & roll se convirtió pronto en la síntesis de una forma de vida. La juventud estadounidense encontró un cauce de expresión adecuado a sus necesidades en un sonido frenético y estridente que, al mismo tiempo, constituía una evolución de las raíces de la música popular, tanto negra como blanca. Una percusión obsesiva y secciones de viento de intensidad deslumbrantes acompañaban a un instrumento relativamente nuevo -había sido utilizado por vez primera a finales de los años treinta-, que habría de convertirse en emblema de la joven música, la guitarra eléctrica, cuyo chirriante sonido, expresamente distorsionado y sobreamplificado, causaría el entusiasmo del público.<br />Las primeras grabaciones se realizaron en las pequeñas casas discográficas de Memphis, Nueva Orleans y Chicago, lo que desencadenó la frontal <a href="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pkW4EoB-I/AAAAAAAAAE8/ZAqZjDrrqH8/s1600-h/bo_diddley.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425259045292869602" style="margin: 0px 0px 10px 10px; float: right; width: 136px; height: 200px;" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pkW4EoB-I/AAAAAAAAAE8/ZAqZjDrrqH8/s200/bo_diddley.jpg" border="0" /></a>oposición de las grandes compañías, marginadas del negocio, que rechazaron en un principio el rock & roll por amoral y obsceno, por sus referencias demasiado explícitas a la sexualidad -se consideraba que los intérpretes imitaban el acto sexual con sus contoneos en el escenario.<br /><br /><div>Luego, se incorporaría a este nuevo estilo de música los británicos con grupos como Rolling Stones, Small Faces o The Who. ´Después de esto, surgiría el "Movimiento Mod", que ya hemos tratado. </div><br /><br /><div>Algunos grupos significativos: Chuck Berry, Bo Diddley y Little Richard. Luego entraría en escena Elvis Presley (Rey del Rock), que popularizaría el Rock a gran escala en los años 50.<br /><object width="445" height="364"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/OGWfLiEoG98&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/OGWfLiEoG98&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="445" height="364"></embed></object><br /></div></div>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-28673081147942463992010-01-10T14:48:00.000-08:002010-01-10T18:51:40.500-08:00Movimiento Hippie 60´s<div><a href="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pdgImwxAI/AAAAAAAAAEk/Hx-9Fn-JxoY/s1600-h/Volkswagenhippie.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425251507768443906" style="margin: 0px 10px 10px 0px; float: left; width: 200px; height: 160px;" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pdgImwxAI/AAAAAAAAAEk/Hx-9Fn-JxoY/s200/Volkswagenhippie.jpg" border="0" /></a> Escuchaban rock psicodélico y folk contestatario, abrazaban la revolución sexual y creían en el amor libre. Algunos participaron en activismo radical y en el uso de drogas como la marihuana, el LSD y otros alucinógenos con la intención de alcanzar estados alterados de conciencia, en realidad una forma de rebelarse por la homogeneidad de conceptos que ofrece el Sistema. También buscaron formas de experiencia poco usuales, como la meditación. Debido a su rechazo al consumismo solían optar por la simplicidad voluntaria, ya sea por motivaciones hedonistas, espirituales-religiosas, artísticas, políticas, o ecologistas.<br /><br /><div>Les agradaba tocar y componer música en las casas de amigos o en fiestas al aire libre como en el Human Be-In en la ciudad de San Francisco (California), celebrado el 7 de enero de 1967. Asistían a festivales como el Festival Pop de Monterrey en junio de 1967 y el Festival de Woodstock, en agosto de 1969. <a href="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pd4JVXthI/AAAAAAAAAEs/EFZHXGgO_v4/s1600-h/john-lennon.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425251920280794642" style="margin: 0px 0px 10px 10px; float: right; width: 157px; height: 200px;" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pd4JVXthI/AAAAAAAAAEs/EFZHXGgO_v4/s200/john-lennon.jpg" border="0" /></a></div><br /><br /><div>Gusto por escuchar, interpretar y componer rock psicodélico, rock progresivo, música folclórica local, folk-rock, acid folk y más recientemente Música New Age, psytrance o psybient. De todas formas suelen escuchar más géneros de música que en algunos casos comparten valores y estéticas similares al hippismo o la psicodelia como la música New Age o el reggae o inclusive otros con visiones y perspectivas más lejanos aunque las tendencias principales de gustos musicales son éstas. </div><br /><br /><div>Algunos iconos fueron: Jimi Hendrix, John Lenon, Paul McCartney, Carlos Santana, Pink Floyd, The Who, etc.<br /><object width="445" height="364"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/GS2_dmRURuE&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/GS2_dmRURuE&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="445" height="364"></embed></object><br /></div></div>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-51658897210881774452010-01-10T14:15:00.000-08:002010-01-10T18:50:02.374-08:00Movida Madrileña<a href="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pUFpB0c7I/AAAAAAAAAEU/yyxiXwGqWRo/s1600-h/alaska+y+los+pegamoides.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425241157010748338" style="margin: 0px 10px 10px 0px; float: left; width: 196px; height: 200px;" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pUFpB0c7I/AAAAAAAAAEU/yyxiXwGqWRo/s200/alaska+y+los+pegamoides.jpg" border="0" /></a> La Movida Madrileña fue un movimiento contracultural surgido durante los primeros años de la Transición de la España posfranquista, que se convertiría muy pronto ya con carácter nacional a través de España, en la Movida Española y se prolongó hasta finales de los 80´s, teniendo su cima en 1981 con "El Concierto de Primavera". La noche madrileña fue muy activa no sólo por las salidas nocturnas de los jóvenes, sino a causa de un interés inusual en las llamadas culturas alternativas o underground. Todo ello había estado germinando desde los movimientos culturales juveniles que anteriormente, a través del boom turístico, habían llegado del resto de Europa en los 60´s y 70´s y que, tras la caída de la dictadura y con el cambio de régimen, encontrarían ya un terreno de nadie para desenvolverse completamente sin temor a las represiones y redadas anteriores.<a href="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pUKbtXK3I/AAAAAAAAAEc/gBqWvLIElXg/s1600-h/nacha_pop.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425241239334628210" style="margin: 0px 0px 10px 10px; float: right; width: 200px; height: 200px;" alt="" src="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0pUKbtXK3I/AAAAAAAAAEc/gBqWvLIElXg/s200/nacha_pop.jpg" border="0" /></a><br /><br /><div>Se reconoce como pistoletazo de salida de la Movida al llamado "concierto homenaje a Canito" en memoria del difunto batería de Tos (futuros Los Secretos). Quizás el momento cumbre de la movida madrileña fue el 23 de mayo de 1981, cuando los alumnos de la Universidad Politécnica de Madrid junto a Klub organizaron "El Concierto de Primavera". Más de 15.000 personas se dieron cita en dicho acontecimiento histórico, en un festival de más de ocho horas de duración en el que participaron en orden y por sorteo Farenheit 451, Alaska y los Pegamoides, Flash Strato, Los Modelos,Tótem, Rubí y los Casinos, Mamá, Los Secretos y Nacha Pop.</div><br /><br /><div>Los grupos que destacaron en la movida se han convertido con el paso de los años en grupos de culto; entre ellos destacan Kaka de luxe, Alaska y los Pegamoides, Pop Decó / Paraíso, Radio Futura, Nacha Pop, Los Secretos, Ejecutivos Agresivos, Los Elegantes, Aviador Dro, Los Bólidos, Los Nikis, y un gran etcétera.</div><br /><br /><div>Como película representativa de la época, destacamos "Pepi, Luci, Born y otras chicas del montón" de Pedro Almodóvar.<br /><object width="445" height="364"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/qEIjZHPplG4&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/qEIjZHPplG4&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="445" height="364"></embed></object><br /></div><div> </div>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-82405269674647509452010-01-06T13:07:00.000-08:002010-01-10T18:53:36.440-08:00Movimiento Indie<a style="color: rgb(192, 192, 192);" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0T-hoHglBI/AAAAAAAAAEE/VF3BaFPSVDY/s1600-h/Chuck-berry-2007-07-18.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 180px; height: 200px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0T-hoHglBI/AAAAAAAAAEE/VF3BaFPSVDY/s200/Chuck-berry-2007-07-18.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5423739704918971410" border="0" /></a><span style="color: rgb(192, 192, 192);">Durante los años 20 las grandes compañías norteamericanas (también conocidas como "multis" o "majors") tales como Columbia Records fueron desafiadas por cantidad de pequeñas discográficas llamadas "independientes". Estas estaban especializadas en el mercado de música de raza (negra), que es como se clasificaba entonces a los compradores de música blues y jazz pero el crack de finales de los años 20 minó a esas compañías que acabaron en bancarrota o en el mejor de los casos absorbidas por una "mayor". </span><p style="font-family: georgia; color: rgb(192, 192, 192);">El término "independiente" resurge en los años 50 en Norteamérica cuando el mercado discográfico lo conformaban canciones y sus intérpretes. Las grandes corporaciones discográficas pagaban a compositores para que compusieran canciones y buscaban a intérpretes para que las presentaran. Todas ellas tenían un sistema de distribución propio que aseguraba que todas sus canciones y discos llegaran a todos los puntos del país. Sin este sistema de distribución era muy difícil hacer que un disco pudiese disfrutar de un mínimo éxito, y cualquier discográfica pequeña evidentemente no lo tenía.</p> <p style="font-family: georgia; color: rgb(192, 192, 192);">Por esta época y desde 1912 existía la ASCAP (<i>American Society of Composers, Authors and Publishers</i>) mediante la cual los compositores y editores protegían sus intereses y que además concedía los derechos de interpretación a los medios de difusión, principalmente los radiofónicos. Esta asociación no consideraba "de buen gusto" que la música negra se pudiera escuchar por la radio así que censuraba sistemáticamente cualquier canción de blues o jazz que le pudiera llegar a través de un sello independiente. Así que además de no poderla encontrar en las tiendas, la música "diferente" tampoco se podía escuchar por las radios locales de frecuencia concesionada. Es así como surgen las radios piratas, que emitían desde vetustos cobertizos o desde embarcaciones alejadas a varios kilómetros de las costas.<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0T-sjmFvpI/AAAAAAAAAEM/69Fawp_mPFg/s1600-h/little-richard.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 176px; height: 200px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/S0T-sjmFvpI/AAAAAAAAAEM/69Fawp_mPFg/s200/little-richard.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5423739892683619986" border="0" /></a></p> <span style="color: rgb(192, 192, 192);font-family:georgia;" >En 1941</span><span style="color: rgb(192, 192, 192);font-family:georgia;" > una asociación de radios y dj</span><span style="color: rgb(192, 192, 192);font-family:georgia;" > puso en marcha una asociación rival a l</span><span style="color: rgb(192, 192, 192);font-family:georgia;" >a ASCAP que se llamó BMI</span><span style="color: rgb(192, 192, 192);font-family:georgia;" > (Broadcast Music Incorporated), que representaba a muchos compositores y editores que hasta entonces habían sido ignorados (de hillbilly, country, blues, jazz y extranjeros). La ASCAP hizo todo lo que pudo para que las radios locales no programasen canciones de la BMI, muchas canciones fueron censuradas como "Such a Nigth" de Johnnie Ray</span><span style="color: rgb(192, 192, 192);font-family:georgia;" > por supuesta incidencia sexual, pero el "virus"</span><span style="color: rgb(192, 192, 192);font-family:georgia;" > estaba ya inoculado en la sociedad. La BMI sobrevivió e incrementaron sus ingresos y popularidad rápidamente cuando un nuevo sonido llamado Rock´n´Roll</span><span style="color: rgb(192, 192, 192);font-family:georgia;" > nació de manos de artistas negros como Little Richard o Chuck Berry.<br /><object width="445" height="364"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/s2a2Nrw_6G0&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/s2a2Nrw_6G0&hl=es_ES&fs=1&color1=0x3a3a3a&color2=0x999999&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="445" height="364"></embed></object><br /></span>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-31943200256417508282009-12-20T09:56:00.000-08:002009-12-20T10:00:25.537-08:00Las Tengo!<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/Sy5mJ8LjszI/AAAAAAAAADs/p4cbiDKuHT8/s1600-h/emCcIRQ1wjyza1nbLzcQ.0.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 320px; height: 240px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/Sy5mJ8LjszI/AAAAAAAAADs/p4cbiDKuHT8/s320/emCcIRQ1wjyza1nbLzcQ.0.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5417379722732745522" border="0" /></a><br />Se que esta entrada no procede, pero tengo que hacerlo.....<br />Ya tengo en mano las entradas para el concierto de U2 en Sevilla!!!<br />Falta aún un año para el concierto y ya tenemos las entradas, ahora toca cuidarlas bien y tenerlas vigiladas para que no se pierdan!Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-52307964752069038122009-10-27T08:04:00.000-07:002009-10-27T12:46:47.077-07:00Movimiento Mod<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/SucTgBP1API/AAAAAAAAADY/zOtzxrhQ5FU/s1600-h/royblog.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 200px; height: 199px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/SucTgBP1API/AAAAAAAAADY/zOtzxrhQ5FU/s200/royblog.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5397304119238394098" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/SucSqIC3mlI/AAAAAAAAADI/2MTouVLDSi4/s1600-h/quadrophenia.jpg"></a><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">¿Quién no ha oído hablar del mítico grupo The Who? Grupo emblema del movimiento mod (modernista). En esta entrada veremos quienes son los mods, la música que escuchaban, cómo vestían, etc.<br /><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Fue un movimiento musical y cultural basado en la moda y la música que se desarrolló en Londres, Reino Unido a finales de la década de 1950 y que alcanzó su culmen durante la primera mitad de la década de 1960.</span></span><div><span class="Apple-style-span" style=" line-height: 19px; font-family:sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">El movimiento mod fue promovido por jovenes de entre 15 y 23 años con relaciones familiares en el negocio de la sastrería. Estos mods primigenios eran de clase media y mostraban interés por las nuevas modas que llega<span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">ban del continente, tales como los trajes entallados italianos, y estilos musicales negros estadounidenses, como el modern jazz y el r</span><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">hytm and blues. La definición "mod" se extendió más allá del ámbito musical, para incluir otros elementos de la moda y estilo de vida, como la indumentaria europea continental o el gusto por las scooters. Los mods también estaban interesados por el pop art, el cine de la nouvelle vague francesa y la filosofía existencialista.</span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:sans-serif, serif;"><span class="Apple-style-span" style=" line-height: 19px;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Los mods frecuentaban clubes - v.gr. 'Twisted Wheel Club'-, donde podían escuchar su música, lucir su indumentaria y mostrar nuevos pasos de baile ante otros mods, mientras que por el día desarrollaban trabajos como empleados de oficina o dependientes. Para poder mantener ese ritmo de vida frenético, recurrían frecuentemente al consumo de anfetaminas.</span></span></span></span></div><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;width: 245px; height: 320px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/SucTwNIsxBI/AAAAAAAAADg/GEpBKbNpSak/s320/quadrophenia.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5397304397307626514" /><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:sans-serif, serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><br /></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:sans-serif, serif;"><span class="Apple-style-span" style=" line-height: 19px;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Su vehículo habitual era la scooter, típicamente Lambretta o Vespa. La principal razón del uso de la scooter radicaba en que el transporte público dejaba de operar relativamente temprano y las scooters eran más baratas que los coches. Después de que se instituyera una ley exigiendo, al menos, un espejo retrovisor en cada moto, los mods añadieron cantidades ingentes de ellos a sus vehículos - siendo habitual incluso llevar más de 10 - como una forma de burla hacia la nueva ley (representado en el cartel de "Quadrophenia" arriba). Otra referencia para los mods fue Twiggy, quien es considerada la primera supermodelo, y que marcó tendencia con su look andrógino y su delgadez. Vestidos <i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">baby-dolls</span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"> y trajes varoniles fueron dos de las tendencias más representativas de la década </span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">beatle</span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">.</span></span></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:sans-serif, serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><br /></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style=" line-height: 19px; font-family:sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Los mods fueron el producto de una cultura de cambio continuo, y tal vez fue inevitable que la escena se devorara a sí misma. E</span></span><span class="Apple-style-span" style=" line-height: 19px; font-family:sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">n el verano de 1966, la escena mod estaba en plena decadencia. Según florecieron la música psicodélica y la cultura hippie mucha gente se fue adaptando a la nueva escena en detrimento del movimiento mod.</span></span><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span><div><div><span class="Apple-style-span" style=" line-height: 19px; font-family:sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">La otra cara de la moneda, tanto en filosofía como en estética, los hard-mods (también conocidos como </span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">gang mods</span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">) radicalizaron lo mod hacia algo más simplista y proletario, con menos énfasis en las nuevas modas, para devenir finalmente en los primeros skinheads.</span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:sans-serif, serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><br /></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:sans-serif, serif;"><span class="Apple-style-span" style=" line-height: 19px;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Algunos grupos que representan esta cultura son: Small Faces, The Who, The Animals, The Yardbirds, The Kinks y Spencer Davis Group. Y una película que recomiendo es Quadrophenia, basada en el doble LP de The Who Quadrophenia (1973), que recreó los disturbios desde el punto de vista de un mod. Debido en parte al éxito de este film, hubo un revival del movimiento mod a finales de los setenta, seguido a su vez de otro en el resto de Europa a principios de los ochenta.</span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:sans-serif, serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Para finalizar, aquí os dejo una canción de The Who, he obtado por "We Won´t Get Fooled Again", puesto que es una canción conocida, seguro que os suena... es del </span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Intro</span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"> de una serie.</span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:sans-serif, serif;"><span class="Apple-style-span" style=" line-height: 19px;font-size:small;"><br /></span></span></div><div><br /></div></div></div><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.blogger.com/video.g?token=AD6v5dySSFDhKkSmgA9XmMIhRYCOhqUR2RWKH2P4cax1-gQUljI88GDfoRfaR6YO11NJ49N-XikiMI2PrCB33eQJHA' class='b-hbp-video b-uploaded' frameborder='0'></iframe><div>De C.S.I., lo habíais adivinado?? Supongo que si... Espero que os haya gustado!</div>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-8565792537686778132009-10-05T09:23:00.000-07:002009-10-05T10:44:26.978-07:00Movimiento Punk en EEUU<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/SsowE-vzebI/AAAAAAAAACg/a2--T-2fJog/s1600-h/iggypop.jpg"><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 240px; height: 320px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/SsowE-vzebI/AAAAAAAAACg/a2--T-2fJog/s320/iggypop.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5389172766223333810" /></a><i><b><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; font-weight: normal; "><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Si bien mi anterior entrada abordaba el movimiento punk en Manchester, esta vez abarcamos sus orígenes: Estados Unidos.</span></span><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></b></i><div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">El punk apareció como movimiento musical en los Estados Unidos, principalmente Nueva York, a mediados de la década de los 1970, tomando como base agrupaciones de rock duras y violentas como The Stooges de donde saldría Iggy Pop (izq.) y MC5 de la ciudad de Detroit.</span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial, serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">El origen del Punk proviene de una cultura anglosajona, llena de estereotipos y prejuicios. Los jóvenes empezaron a mostrar su rebeldía contra los roles socioculturales </span><span class="Apple-style-span" style="font-family:Georgia, serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial, serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">mediante el rock y provocaciones estéticas, musicales y culturales. El punk fue primeramente un fenómeno estético-musical, que generó una moda generacional en los 1970, que más tarde fue tomando la forma de un movimiento estético-filosófico que se convertiría en una subcultura.</span></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">La forma originaria del punk era un tipo de rock sencillo y ruidoso para expresarse con sus propios medios y conceptos. Entre los primeros grupos musicales representantes del punk están los Ramones, The New York Dolls, V</span><span class="Apple-style-span" style="font-family:Georgia, serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial, serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">elvet Underground, Blondie, Black Flag y la cantante Patti Smith. Casi inmediatamente el punk cruzó al Reino Unido (entrada anterior) donde proliferarían agrupaciones como Sex Pistols, The Clash, The Damned, etc, además de David Bowie, quien también lo explor</span><span class="Apple-style-span" style="font-family:Georgia, serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial, serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">ó.</span></span></span></span></span></span></div><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial, serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Georgia, serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial, serif;"><img style="float:right; margin:0 0 10px 10px;cursor:pointer; cursor:hand;width: 200px; height: 200px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/SsouhUxJo_I/AAAAAAAAACQ/zmteEQYX_PU/s200/velvet_underground_nico_andy_warhol22.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5389171054147642354" /></span></span></span><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Era una forma de transgresión, de liberación de los dogmas establecidos. Aunque no se daban explicaciones, se basaba en ofender e incomodar, molestando la moral y la tradición. Se buscaba básicamente la provocación a través de demostraciones de transgresión estética o giros de lenguaje contradictorios, absurdos o insolentes. Es el estilo que popularizaron los Sex Pistols, relacionado ligeramente al nihilismo y otras formas de escepticismo.</span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:'times new roman', serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:arial;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Como veis, música, cultura, política, estética, etc están íntimamente relacionadas y cuando algo de esto experimenta un giro o cambio lo demás también lo hará en mayor o menor medida. Aquí os dejo "God Save the Queen" (Dios salve a la reina) de los Sex Pistols, espero que os guste!</span></span><br /></span><div><p style="margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 12.0px Arial"><br /></p></div></div></div><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.blogger.com/video.g?token=AD6v5dzYOlXU73H3egL6DJwprKwO-bHVcY-kpxs65QvwLdkiqLxtqerL17SnGyy8JRiJ6OMUAK-0LceelLRUDtiVxw' class='b-hbp-video b-uploaded' frameborder='0'></iframe>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-39559204335594327632009-10-03T03:55:00.000-07:002009-10-05T15:08:15.301-07:00Manchester 1970-1990: la cuna europea del Punk<a href="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/Ssc0S3IqbaI/AAAAAAAAABY/VwCGPQnmu1g/s1600-h/twenty_four_hour_party_people_verdvd.jpg"><span style="color:#ffffff;"><img style="MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 221px; FLOAT: right; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5388332977814662562" border="0" alt="" src="http://3.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/Ssc0S3IqbaI/AAAAAAAAABY/VwCGPQnmu1g/s320/twenty_four_hour_party_people_verdvd.jpg" /></span></a><span style="color:#ffffff;"><br /></span><div><span style="color:#ffffff;"><span style="font-family:arial;">Durante dos décadas Manchester fue el centro de la diversión, el exceso y el nuevo panorama musical punk. Bajo la firma de "Factory Records" surgió un estilo de vida, los "Happy Mondays", "Joy Division", "New Order" y "Stone Roses" marcaron el estilo musical de la década de 1980 y representaban la "New Wave".<br /><br />Esta movida nació cuando Tony Wilson, un periodista y animador de un canal de televisión manchesteriano presenció un memorable recital de los Sex Pistols en 1976. Wilson quedó tan impresionado por la energía del movimiento punk que decidió generar un espacio para promover a nuevas bandas. De esta forma, Tony fundó, junto con sus amigos Rob Gretton y Alan Erasmus el sello discográfico "Factory Records", en el que los grupos tenían completa libertad para gestionar sus creaciones.</span><br /><br /></span><p><span style="font-family:arial;color:#ffffff;">A la misma vez Wilson proporcionó a sus grupos "The Hacienda", un local para que estos tocaran, era una discoteca en la que se cometían muchos excesos y que se convirtió en una leyenda porque allí surgió el acid house.</span></p><br /><p><span style="font-family:arial;"><span style="color:#ffffff;">Todo lo que acabo de explicar se puede ver en la película "24 hours party people", de Michael Winterbottom, un documental sobre esta movida que combina imágenes reales con ficticias, trata rumores que surgieron en la época y además alguno de sus protagonistas son los personajes de la historia real. Espero que disfruteis!<br /></span></span></p><br /><br /></div><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.blogger.com/video.g?token=AD6v5dwlDgME8afyBVomIbOMlvXMz8ijhLvaxXLJ8Wp28_aJUqLTXBGVme0GvSBRkTQqVZ04fqTZTUGk1crgS97zQw' class='b-hbp-video b-uploaded' frameborder='0'></iframe>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6959455605786139857.post-37867222799236919882009-10-03T02:36:00.000-07:002009-10-03T04:29:55.845-07:00Nuevas fechas gira U2<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/SscfQtvAatI/AAAAAAAAABQ/grjnMJRKrQ4/s1600-h/EscenarioU2360.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; FLOAT: left; HEIGHT: 214px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5388309851187210962" border="0" alt="" src="http://4.bp.blogspot.com/_F1k1C-ou8qk/SscfQtvAatI/AAAAAAAAABQ/grjnMJRKrQ4/s320/EscenarioU2360.jpg" /></a><br /><span style="color:#c0c0c0;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">En cuanto a U2 se refiere cualquier noticia es importante. La última de estas noticias es la ampliación de su gira 360º, toda una novedad si tenemos en cuenta la magnitud de su escenario y lo que ello supone: un gran esfuerzo humano para el montaje del escenario y además, un gran esfuerzo económico. Estas son las fechas confirmadas:</span> </span><div><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:'times new roman', Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span style="COLOR: rgb(238,238,238);font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;font-size:12;" class="Apple-style-span" ><p><span class="Apple-style-span"><br /><span style="color:#c0c0c0;"></span></span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">El concierto nacional se llevará a cabo en:</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">29 de septiembre, 2010<br />Concierto de U2 en </span><a style="BORDER-BOTTOM: rgb(208,72,72) 1px solid; TEXT-DECORATION: none" class="alinks_links" title="Conciertos Sevilla" href="http://www.conciertos10.com/index.php?s=Conciertos+Sevilla"><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">Sevilla</span></a><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">, España<br />Lugar: Estadio Olímpico</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">El resto de fechas confirmadas, es el siguiente:</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">10 de Agosto, 2010<br />Concierto de U2 en Frankfurt, Germany<br />Lugar: Commerzbank Arena</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">12 de Agosto, 2010<br />Concierto de U2 en Hannover, Germany<br />Lugar: AWD Estadio Olímpico</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">15 de Agosto, 2010<br />Concierto de U2 en Horsens, Dinamarca<br />Lugar: Denmark Estadio Olímpico</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">20 de Agosto, 2010<br />Concierto de U2 en Helsinki, Finlandia<br />Lugar: Estadio Olímpico</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">25 de Agosto, 2010<br />Concierto de U2 en Moscow, Rusia<br />Lugar: Luzhniki</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">30 de Agosto, 2010<br />Concierto de U2 en Vienna, Austria<br />Lugar: Ernst Happel Estadio Olímpico</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">03 de Septiembre, 2010<br />Concierto de U2 en Atenas, Grecia<br />Lugar: Estadio Olímpico</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">06 de Septiembre, 2010<br />Concierto de U2 en Istanbul, Turkia<br />Lugar: Ataturk Estadio Olímpico</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">15 de Septiembre, 2010<br />Munich, Alemania<br />Lugar: Estadio Olímpico</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">18 de Septiembre, 2010<br />Concierto de U2 en París, Francia<br />Lugar: Stade de France</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">02 de Octubre, 2010<br />Concierto de U2 en Coimbra, Portugal<br />Lugar: Estadio Olímpico</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">La venta de entradas al público para Sevilla estará disponible a partir del 8 de Octubre, es decir, el próximo Jueves!</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">Para los socios de U2.com, la pre-venta de los tickets para Sevilla se organizará de siguiente forma:</span></p><p><span class="Apple-style-span"><span style="color:#c0c0c0;"><span style="LINE-HEIGHT: 14px; BORDER-COLLAPSE: collapsefont-family:arial, helvetica, sans-serif;" class="Apple-style-span" >Horizon - Día 5 de Octubre 10AM<br />Breathe - Día 5 de Octubre 3PM<br />Boots - Día 6 de Octubre 10AM<br />Magnificent - Día 6 de Octubre 3PM<br />Presale ends - Día 7 de Octubre 3P</span><span style="LINE-HEIGHT: 14px; BORDER-COLLAPSE: collapse; COLOR: rgb(255,255,255)font-family:arial, helvetica, sans-serif;" class="Apple-style-span" >M</span></span></span></p><p><span style="LINE-HEIGHT: 14px; BORDER-COLLAPSE: collapse" class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="color:#c0c0c0;">Para los que disfrutamos de esta gira en Barcelona, es casi una obligación volver a asistir. La magnitud del escenario y el espectáculo que la banda irlandesa ofrece es impresionante, por ello estoy impaciente por comprar mis entradas!</span></span></p></span></span></span></span></div><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.blogger.com/video.g?token=AD6v5dxE8hPQjnB-RR-h2393gZPL-po6FcRER4EAs27c2Hfo7m-Tu2gV8oqPWYzCz8EsxB5C_eaK_mcVThQLSb6XwA' class='b-hbp-video b-uploaded' frameborder='0'></iframe>Lydiahttp://www.blogger.com/profile/00770733485235682398noreply@blogger.com2